Galería fotográfica

Prohibido el cante, Flamenco y Fotografía

Periódico El Mundo del 2 Abril 2009

La exposición 'Prohibido el cante' revisa siglo y medio de fotografías sobre el flamenco

 

• La muestra exhibe más de 200 fotografías, desde 1858 hasta nuestros días.

José María Rondón | Sevilla

El flamenco siempre estuvo ahí, en la calle, en la vida, en los tabancos. Era algo más que cante, más que fiesta: una forma de estar en el mundo, de entenderlo. Se convirtió en una suerte de seña de identidad de lo español, volcán negro de nuestra cultura. Fascinó a los fotógrafos con su oscuridad, su llanto, su fiesta. Y en esa relación echa ahora sus redes la exposición 'Prohibido el cante', abierta hasta el próximo 30 de agosto en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC).

La historia visual que presenta esta exposición recorre el último siglo y medio, desde 1858 a 2008. Desde su nacimiento, la fotografía se asomó al flamenco. Primero, por curiosidad antropológica. Luego, llegó la atracción de captar los momentos mágicos en los que los maestros transmiten el conocimiento del arte a los niños o la magnética dimensión pública y mediática de sus figuras. O, simplemente, interesó por la perplejidad que le causó al fotógrafo un encuentro casual, fortuito, no buscado.

Sea por la razón que sea, en estas más de 200 imágenes está la historia misma del flamenco, tal como aseguró ayer el director del CAAC, José Lebrero. En 'Prohibido el cante' se puede seguir ese tránsito del arrabal a los barrios lujosos de París, del tablao a las aulas tituladas, del café cantante a los teatros, de la taberna a las academias. Para testimoniar esa travesía –o, acaso, para atisbar qué misterio hay en ese arte están los trabajos de Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Brassaï, Pierre Gonnord, Man Ray, Ramón Masats, Colita, Pierre Verger o Ruvén Afanador, entre otros.

Ahí Josephine Baker, fotografiada en el Studio Harcourt de París, con pendientes y mangas de farol...

En este 'Prohibido el cante' –que sigue el rastro de la exposición 'Flamenco, vanguardia y cultura popular', que pudo verse en el Museo Reina Sofía hace más de un año– hay imágenes deliciosas. Ahí está esa gitana vieja en la fotografía de Som Cerezo, con la mirada al cielo y las manos en oración, junto a la sombra del guardia civil. O el mismísimo John Lennon, con gesto bravo, capa y sombrero de ala ancha, nada más aterrizar en Londres tras su concierto en Las Ventas en 1965. Y Josephine Baker, fotografiada en el Studio Harcourt de París, con pendientes y mangas de farol...

«No es un objetivo de esta propuesta avivar la controvertida especulación sobre los orígenes del flamenco. Sin embargo, incluye una cuidada selección de sus primeras fotografías antiguas, desde 1858, realizadas fundamentalmente en los dos lugares donde se construyeron las principales teorías de la imagen reproducida sobre esta expresión artística: Andalucía y París», explica José Lebrero, comisario de una exposición coproducida por el CAAC y la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC).

Por su parte, el director de Proyectos de la SECC, Xosé Luis García Canido, ha asegurado que la exposición pretende «darles un lugar a los seguidores de un modo continuado del flamenco», porque «les corresponde estar también en museos y centros de arte». «Nadie tiene la última palabra para definir dónde empiezan o acaban los límites del flamenco», ha recalcado Canido, quien también recordó que, durante los miércoles de mayo, se realizarán visitas guiadas por la exposición por expertos.

También se ofrecerá un teatro musical infantil, 'Flamenquita, la niña que perdió el compás', durante los tres últimos domingos de mayo y el primero de junio «para acercar a los más pequeños también al flamenco», ha concluido Canido.